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Esperando a Indiana Jones

ALBERTO ÁLVAREZ - Se cumplieron los pronósticos. Iron man lidera las taquillas de medio mundo. Eso si, tres películas españolas se han hecho un hueco en el top ten: Cobardes, Elegy y Fuera de Carta. Esta última aguanta en la quinta posición cuatro semanas después de su estreno. Ahora a esperar al 22 de mayo, la fecha del regreso del doctor Jones.

La resurrección de Indiana Jones en la gran pantalla se ha hecho esperar. Hace años que se venía hablando del proyecto pero la filmación no terminaba de arrancar. Sean Connery, padre del aventurero en la última cruzada, rechazó intervenir en otra parte. El guión de Frank Darabont (Cadena perpetua, La milla verde) no gustó a George Lucas. Los fichajes del guionista David Koepp y de los actores Shia LaBeouf y Cate Blanchett levantaron definitivamente esta cuarta entrega de la saga del cine de aventuras por excelencia. Así se vuelven a juntar dos auténticos pesos pesados de la industria americana, George Lucas en la producción y Steven Spielberg como director de orquesta. Ahora bien, ¿Cómo se encontrará Harrison Ford fisicamente para afrontar las peleas y saltos de su personaje? La respuesta muy pronto en Indiana Jones y la calavera de cristal.

Mientras podemos ir a las Vegas a casarnos con Cameron Diaz en la comedia romántica Algo pasa en las vegas. Los amantes de las series japonesas pueden irse de carreras con los creadores de Matriz en la adaptación de Speed racer con actores de carne y hueso y colorido de locura. Quizá una opción atractiva sea asistir a La crisis carnívora, el primer largometraje de animación en flash, con las voces de Enrique San Francisco, Pablo Carbonell o Alex Angulo.

¿Podrá el Cine español contra el hombre hierro?

ALBERTO ÁLVAREZ - Desde la pasada edición de los oscars parece que la cartelera está un poco en decadencia. En abril el cine español estrenará parte de su arsenal para hacer frente a la mediocridad de las salas. Veremos si obtiene resultados. El blockbuster del mes es otra película de superhéroes: Ironman.

El festival de cine español de Málaga lanza a buena parte de la producción de cine nacional del curso. La última película de Manuel Gutiérrez Aragón inauguró la sección oficial con Todos estamos invitados. La película, protagonizada por Oscar Jaenada y José Coronado trata sobre un miembro de ETA y un profesor amenazado por sus ideas políticas. En tono de comedia se estrena Fuera de carta. Una comedia que encabeza a un desatado Javier Cámara que interpreta a un cocinero propietario de un restaurante de moda en Chueca. Por su parte el tandem de directores formado por el televisivo José Corbacho y Juan Cruz, que ya triunfaron con Tapas, tratan en Cobardes el espinoso tema de la violencia dentro de las aulas.

Al margen del festival andaluz se entrena Elegy, la última película americana de la multipremiada Isabel Coixet (Mi vida sin mí, la vida secreta de las palabras). Se trata de un drama romántico protagonizado por Ben Kingsley (Gandhi) y Penélope Cruz. También lo hace Los cronocrímenes, opera prima de Nacho Vigalondo sobre viajes temporales. La cinta del realizador cántabro ganó en el festival de Austin y se pudo ver en Sitges 2007.

La apuesta del cine americano se centra en otro superhéroe de la Marvel, Iron man. El encargado de interpretar al hombre de hierro en pantalla grande es Robert Downey Jr, cuya carrera parece relanzada con títulos como Buenas noches y buena suerte, Memorias de queens o Zodiac.

Para terminar el repaso de las propuestas cinematográficas destacables del mes tres comedias freak. Rebobine por favor trata de unos chicos que para salir del paso deciden rodar su propia versión de títulos famosos de su videoclub. El director es el francés Michel Gondry, quien ya sorprendiera con Olvidate de mi! o La ciencia del sueño. Cashback, de un joven que sufre insomnio y es capaz de parar el tiempo o ver a la gente desnuda. Por último, Lars y una chica de verdad, sobre un hombre y su relación con una muñeca hinchable.

 

 

CALENDARIO ABRIL

11 de abril

• Todos estamos invitados
• Cashback
• Fuera de carta
• Rebobine por favor

18 de abril

• Elegy
• Los cronocrímenes

25 de abril

• Cobardes
• Lars y una chica de verdad

30 de abril

• Ironn man

Semana santa sin cine bíblico

ALBERTO ÁLVAREZ - Las vacaciones de semana santa bien nos pueden servir para evadirnos durante un par de horas en una sala de cine. Entre las propuestas predominan los remakes, el cine familiar y las producciones europeas. 

Se sigue exprimiendo el fenómeno del cine de terror oriental. Cada película de este tipo que funciona en occidente tiene automáticamente una versión made in USA. Tras The ring (la señal), Dark Water y El grito llegan a nuestras salas The eye y Llamada perdida. En The eye (visiones), la atractiva Jessica Alba recupera la vista tras una operación de córnea, pero ya se sabe lo que ocurre en los filmes de este tipo, no solo ve lo que hay que ver, además comienza a ver fantasmas. En Llamada perdida una joven estudiante ve cómo sus compañeros empiezan a morir poco a poco a causa de una maldición relacionada con el teléfono móvil. El director Michael Haneke culmina estos tiempos de originalidad desbordante con la nueva versión de uno de sus filmes más aplaudidos, Funny Games. Lo único que ha cambiado en la cinta, que describe las andanzas de dos psicópatas, son los actores. Naomi Watts y Tim Roth aparecen en esta revisión, lo demás copiar y pegar plano a plano. 

El cine europeo demuestra su buena salud con los estrenos de la austriaca Los falsificadores, oscar a la mejor película de habla no inglesa, y la alemana Al otro lado de Faith Akin (Contra la pared) que obtuvo el premio al mejor guión en Cannes 2007. La propuesta española es El menor de los males, comedia negra ambientada en Galicia que protagoniza Carmen Maura y dirige Antonio Hernández (En la ciudad sin límites, Los Borgia).

Aprovechando las vacaciones en los colegios el cine familiar lanza dos propuestas. La primera es Horton. Historia de animación en la que un elefante encuentra vida en una mota de polvo. Repiten lo creadores de Ice age. La segunda, Las crónicas de Spiderwick, otra más de cine crónico tras Riddick o Narnia. En este caso son niños que conviven con hadas, ogros y duendes en la finca Spiderwick, fantasía adaptada.

¿No es ceremonia para europeos?

ALBERTO ÁLVAREZ - La edición número 80 de los oscar será recordada como la conquista de Hollywood por parte de los intérpretes europeos. Los pronósticos se cumplieron y Javier Bardem se hizo con el oscar de mejor actor secundario. Su personaje, Anton Chigurh de No es país para viejos, ya forma parte de la historia del cine. La francesa Marion Cotillard se hizo con el premio a la mejor actriz por La vida en rosa, el británico Daniel Day Lewis con el de mejor actor por Pozos de ambición y la también británica Tilda Swinton completo el poker de ases con el de mejor actriz de reparto por Michael Clayton.

No es país para viejos se hizo con el oscar a la mejor película. Los hermanos Coen obtuvieron también los premios de guión adaptado y dirección. Ethan y Joel ya tenían una estatuilla por el guión original de Fargo. Pero a falta de un Titanic o un El retorno del rey los oscar no quisieron que nadie se fuera con las manos vacías. Ninguna de las 5 nominadas a mejor película se fue sin premio. Además de Daniel Day Lewis fue oscarizada la fotografía de Pozos de ambición. El guión original de Juno, escrito por la ex stripper Diablo Cody, tuvo recompensa. Expiación obtuvo el oscar a la mejor banda sonora y Tilda Swinton evitó que Michael Clayton se fuera de vacío.

En las categorías más técnicas arrasó El ultimátum de Bourne con 3 oscars: Montaje, sonido y efectos sonoros. El musical Burtoniano Sweeny Todd se llevó el premio a la dirección artística y los efectos especiales de La brújula dorada también fueron galardonados. La simpática Ratatouille se llevó el oscar a la mejor cinta de animación. Elizabeth: la edad de oro ganó en el apartado de vestuario. El oscar de mejor película extranjera para Los falsificadores de Austria y el de mejor canción para la irlandesa Once completaron la noche más europea de los oscar.

La ceremonia

El cómico y muy político John Stewart fue el encargado de conducir la noche. Las referencias y chistes a la campaña demócrata que enfrenta a Clinton y Obama fueron inevitables. La gala estuvo plagada de videos con los mejores momentos de otros años, dicen que a causa de la huelga de guionistas que hizo peligrar la gala semanas atrás. De nuevo una ceremonia larguísima y a la que le faltó ingenio. Entre los discursos destacaron Bardem, dedicando el oscar a “mama y a los cómicos de España” y una emocionadísima Marion Cotillard que comprobó la existencia de Los Angeles de la ciudad.

ESTRENOS

ALBERTO ÁLVAREZ - Interesante cartelera.Dos actores oscarizables este año, Daniel Day Lewis y Johnny Depp, encabezan el reparto de los dos grandes estrenos de la semana pasada: Pozos de ambición y Sweeney Todd. La primera es una cinta de Paul Thomas Anderson ambientada en los primeros años del negocio del petróleo en EEUU. La segunda, un musical de Tim Burton, así que no esperen Grease. Los amantes de la ciencia ficción tienen su ración con la teletransportadora Jumper que lidera la taquilla española y americana. Tom Hanks y Julia Roberts vuelven este viernes con una de cine político en clave de comedia. Plaga final reivindica el thriller francés. Desde Mexico, Kilómetro 31, una de terror a la japonesa.

 

Pozos de ambición

• EE.UU. 2008 158 minutos Drama
• Director: Paul Thomas Anderson
• Intérpretes: Daniel Day Lewis, Paul Dano

En películas como Gigante pudimos ver la vida alrededor del crudo en Texas. Esta vez es Paul Thomas Anderson, director de Magnolia y Boogie nights, el encargado de hacer revivir esa época. Al frente del reparto uno de los mejores actores vivos, Daniel Day Lewis. La película aspira nada menos que a 8 oscars de la academia. La historia un cóctel de codicia, venganza, traición familiar y petróleo. La banda sonora corre a cargo de Jonny Greenwood de Radiohead.

Sweeney Todd: el barbero diabólico de la calle Fleet

• EE.UU. 2008. 117 minutos Musical gore
• Director: Tim Burton
• Intérpretes: Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Alan Rickman

Los mundos de Tim Burton continúan su desarrollo en la pantalla. Y es que desde Bitelchus este creador circense y oscuro ha mantenido un estilo único y fácilmente reconocible. Para este sangriento musical inspirado en un célebre musical de Broadway ha vuelto a contar con Johnny Depp como aliado. Es la quinta vez que trabajan juntos tras Eduardo Manostijeras, Sleepy Hollow, Ed Wood y Charlie y la fábrica de chocolate.

 

La guerra de Charlie Wilson

• EE.UU. 2007 97 minutos Comedia bélica-política
• Director: Mike Nichols
• Intérpretes: Tom Hamks, Julia Roberts, Phillip Seymour Hoffman

De una película en la que sale Tom Hanks siempre se esperan un puñado de nominaciones al oscar, y más si a su lado está la novia de América, Julia Roberts. Lo cierto es que esta vez no. Phillip Seymour Hoffman es el único que luchará por la estautuílla en la categoría de actor de reparto, aunque poco puede hacer ante la bestia Javier Bardem. La historia, una comedia sobre un congresista americano y un agente de la CIA que nutrieron de armas a los afganos para su guerra contra los soviéticos. Tras las cámaras Mike Nichols, director de Closer y Primary colors.

Jumper

• EE.UU. 2008 88 minutos Ciencia ficción
• Director: Doug Liman
• Intérpretes: Hayden Christensen, Jaime Bell, Samuel L. Jackson

Hayden Christensen, el Anakin adulto de la nueva trilogía de Star wars vuelve a la ficción de la mano de Doug Liman, director de El caso Bourne. En Jumper, un joven que recibe maltratos en un hogar de acogida descubre que posee un extraño don, puede teletransportarse. Se espera un thriller de acción aderezado con efectos especiales.

 

Oscar, una pasión surrealista

• España 2008 97 minutos Drama
• Director: Lucas Fernandez
• Intérpretes: Joaquim de Almeida, Victoria Abril, Emma Suarez

Un apasionado beso entre Emma Suarez y Victoria Abril está siendo la tarjeta promocional de Oscar, una pasión surrealista. La película mezcla el pasado, la vida del pintor canario Oscar Dominguez, con el presente en el que una enferma terminal busca un cuadro del pintor.

 

En un mundo libre

• Gran Bretaña 2007 96 minutos Cine social
• Director: Ken Loach
• Intérpretes: Kierston Wareing, Juliet Ellis, Leslaw Zurek

Tras ganar la palma de oro en el festival de Cannes con El viento que agita la cebada, Ken Loach, el Spielberg del cine social vuelve a la realidad laboral actual. En un mundo libre ganó el premio al mejor guión en el pasado festival de Venecia.

 

Plaga final

• Francia 2007 116 minutos Thriller
• Director: Régis Wagnier
• Intérpretes: José García, Olivier Gourmet, Lucas Belvaux

Los ríos de color púrpura y secuela y El imperio de los lobos son ejemplos del thriller francés de los últimos años. Esta vez le toca el turno a Plaga final en la que el comisario interpretado por José García investiga un extraño caso relacionado con el posible regreso de la peste a París. Dirige Régis Wargnier.

 

Kilómetro 31

• Mexico / España 2006 103 minutos Terror
• Director: Rigoberto Castañeda
• Intérpretes: Iliana Fox, Adriá Collado, Raúl Mendez

Leyendas urbanas del tipo “la chica de la curva” alimentan este horror mexicano sobre dos hermanas que encuentran a un niño en el kilómetro 31. La influencia del terror nipón ha llegado al otro lado del charco. Dirige Rigoberto Castañeda.

ESTRENOS PARA EL FIN DE SEMANA

ALBERTO ÁLVAREZ - No sabemos si por la crisis del cine o como consecuencia de la huelga de guionistas en EE.UU. pero tan solo cuatro películas llegan esta semana a la cartelera. Aún así continua incesante el goteo de películas oscarizables típico de estas fechas. No es país para viejos recupera a los mejores hermanos Coen que alejados un poco de su humor habitual presentan su visión del western con psicópata Bardem incluido. El resto de estrenos, cine familiar para fans de Asterix en forma de superproducción europea, vampiros en Alaska para fans de los chupasangre y otra especialmente dirigida para los seguidores de Jane Austen.

No es país para viejos

• EE UU. 2007. 122min. Thriller
• Director: Ethan y Joel Coen
• Intérpretes: Josh Brolin, Javier Bardem, Tommy Lee Jones

La última película de los hermanos Coen (Fargo, El gran Lebowsky) puede ser la triunfadora en la noche de los oscar. El filme aspira a un total de 8 estatuillas incluidas mejor película y mejor director. Además Javier Bardem compite en la categoría de mejor actor de reparto, su segunda nominación al oscar tras la de Antes que anochezca. La acción, ambientada en el Texas de los 80, se desencadena cuando un hombre (Josh Brolin) encuentra en una camioneta un cargamento de heroína y dos millones de dólares. A partir de ahí varios hombres, encabezados por un psicópata (Bardem) que se juega los disparos a cara o cruz, intentarán darle caza.

Asterix en los juegos olímpicos

• Francia / España / Alemania 2008. Comedia gala
• Director: Thomas Langmann, Frédéric Forestier
• Intérpretes: Gérard Depardieu, Clovis Cornillac, Alain Delon, Santiago Segura

Los personajes creados por Goscinny y Uderzo vuelven a tomar vida en el cine. Asterix y Obelix en los Juegos Olímpicos es la tercera aventura en carne y hueso de los héroes galos tras Asterix y Obelix contra el Cesar y Asterix y Obelix: Misión Cleopatra. Christian Clavier, hasta ahora Asterix, ha dado el relevo en el personaje a Clovis Cornillac. Obelix volverá a ser interpretado por Gérard Depardieu, quien si no. A la fiesta olímpica se une Santiago Segura. Gente del deporte como el futbolista Zinedine Zidane, el jugador de la NBA Tony Parker, o el icono de la F1 Michael Schumacher tienen su aparición en la cinta.

30 días de oscuridad

• EE.UU. / Nueva Zelanda. 2007. 113 min. Terror vampírico
• Director: David Slade
• Intérpretes: Josh Harnett, Melissa George, Danny Huston

Sin City, V de vendetta, 300… Llevar novelas gráficas al cine está de moda. Esta vez le toca el turno a 30 días de noche, el relato vampírico de Steve Niles y Ben Templesmith. La acción sucede en un remoto pueblo de Alaska donde las noches duran 30 días. Conscientes de esta particularidad geográfica, unos vampiros deciden instalarse en la zona para campar a sus anchas. El grupo humano con el sheriff (Josh Harnett) a la cabeza intentará llegar a fin de mes. Dirige David Slade, cuya opera prima Hard Candy ganó el premio a la mejor película en Sitges 2005, y produce Sam Raimi.

Conociendo a Jane Austen

• EE.UU. 2007. 106 min. Drama romántico.
• Director: Robin Swicord
• Intérpretes: Kathy Baker, Maria Bello, Emily Blunt

Desde que se estrenara la última adaptación de Orgullo y prejuicio la novelista Jane Austen vuelve a estar de moda en el cine. No hace mucho llegó a las salas La joven Jane Austen. Esta vez la historia trata a seis californianos que se reúnen a discutir sobre las novelas de la escritora británica. Durante los seis meses siguientes sus matrimonios será puestos a prueba, surgirán aventuras amorosas y llegará el amor.

“La soledad” inesperada de los Goya

ALBERTO ÁLVAREZ - Parecía que la 22 entrega de los premios de la academia del cine iba a pasar a la historia como la noche de El orfanato. La sorpresa fue mayúscula cuando Amenabar abrió el sobre de la mejor película y leyó dos palabras: La soledad. Probablemente el gran público poco sabía de esta película que se estrenó tímidamente hace unos meses. Su director,  Jaime Rosales, que debutó en 2003 con Las horas del día, se llevó el premio al mejor director. Mientras que uno de sus actores, José Luís Torrijo, se llevó el de actor revelación. Tres goyas de tres nominaciones. Esto supone una reivindicación del cine de autor en España. En su discurso Rosales se incluyó dentro de un grupo de cineastas que hacen otro cine español como José Luís Guerín, Isaki Lacuesta o Marc Recha.

El orfanato, fenómeno del año, aún así consiguió siete premios incluidos mejor guión original o mejor director novel. Las trece rosas tampoco se fue de vacío y consiguió cuatro. Los premiados no pudieron desaprovechar la ocasión para homenajear a las jóvenes protagonistas de aquella tragedia.

Otra de las triunfadoras morales de la ceremonia fue Bajo las estrellas, que se llevó el Goya al mejor actor para Alberto San Juan y el de mejor guión adaptado. Rec, la terrorífica y rentable cinta de Jaume Balagueró y Paco Plaza, consiguió otros dos goyas, mejor montaje y mejor actriz revelación para la presentadora de los cuarenta Manuela Velasco. La mejor película hispanoamericana fue XXY de Lucía Puenzo y Nocturna fue la mejor película de animación.

El premio a la mejor actriz fue para una emocionadísima Maribel Verdú por Siete mesas de billar francés. Podrá dormir tranquila, era la quinta vez que aspiraba al Goya y aún no le había tocado. Ampara Baró le dio el segundo a la película de Gracia Querejeta, el de actriz de reparto.

 

Una gala más amena

El showman Jose Corbacho fue por segundo año consecutivo el encargado de conducir la ceremonia. El resultado fue mejor que el del pasado año y parece que quedan atrás las noches aburridas, largas, casi eternas, de otras ediciones. Corbacho apareció disfrazado de niño de El orfanato, se hizo un traje con la ley del cine y cubrió la ausencia de Bardem imitando su atuendo de No es país para viejos, la película que le puede dar el oscar. Tuvo tiempo también de confundir a Belen Rueda con Belen Esteban o de proponer el “chequecine”, 400 euros para el que se atreva a ver una película española. La ovación de la noche fue para un intraducible Alfredo Landa, sin palabras cuando subió a por su Goya de honor. Quizá el año que viene sea la noche de Almodóvar, o de Woody Allen.

Diversas salas de Baleares estrenarán documentales subtitulados en catalán

GOVERN BALEAR - La Dirección General de Política Lingüística de la Consejería de Educación y Cultura se añade a la iniciativa El documental del mes, un ciclo anual de proyecciones mensuales de documentales en versión original y subtítulos en catalán que se estrenarán durante el 2008 en diversas salas de las Islas.

La adhesión a este proyecto de ámbito europeo forma parte del programa de actuaciones que lleva a cabo la Dirección General de Política Lingüística con el objetivo de promover el uso de la lengua catalana en el ámbito del cine, favoreciendo el doblaje y la subtitulación de películas en catalán.

La presentación del proyecto ha contado con la presencia de la directora general de Política Lingüística del Gobierno de las Islas Baleares, Margalida Tous; la concejala de Cultura de l'Ajuntament de Palma, Nanda Ramon; la directora del documental que abre el ciclo, Morir en Jerusalén, Hilla Medalia; y la coordinadora del programa, Azucena Carrasco.

El documental del mes es un producto de la empresa Paralela 40, integrado dentro del programa CinemaNet Europe, que nace con la finalidad de facilitar la distribución de documentales y otros productos audiovisuales europeos. El ciclo comporta el estreno de doce documentales al año en más de cien salas de ciudades de toda Europa, de entre ellas las españolas Alicante, Barcelona, Gerona, Lérida, León, Madrid y Sevilla. Al dominio lingüístico catalán, los documentales se proyectan en versión original subtitulada en lengua catalana.

El objetivo de esta iniciativa es garantizar una oferta de cine subtitulado en catalán y acercar la lengua catalana en circuitos no estrictamente comerciales. Además, pretende establecer una red de exhibición alternativa para futuros proyectos. En las Islas Baleares, el programa empezará oficialmente mañana, 5 de febrero, en el Teatro Municipal de Palma, a partir de las 20.30 horas, con la proyección del documental Morir en Jerusalén. La presentación irá a cargo de la propia directora del trabajo, Hilla Medalia, que también participará en el coloquio posterior, abierto a la participación del público.

Además del Teatro Municipal de Palma, las salas que exhibirán estos trabajos en Mallorca son el auditorio de Alcúdia, el Casal de Can Pere Ignasi de Campos, el Teatro de Lloseta y el Teatro de Manacor. En Menorca se podrán ver en el Centro Social de Su Nuestra en CiutadellaOcimax de Maó. Con respecto a Ibiza, se han habilitado el Espacio Cultural de Can Ventosa y el Centro de Cultura de Puig d'en VallsSanta Eulària des Riu; mientras que en Formentera se proyectarán en la Sala Municipal de Cultura de Sant Francesc.

El programa prevé que el estreno de cada documental tenga lugar el primer jueves de cada mes. A pesar de que, esta fecha puede ser adaptada a las preferencias de cada exhibidor y a las condiciones de programación de la sala. Por eso, la entrada es gratuita a la mayoría de las salas o tiene un precio simbólico.

La iniciativa cuenta con el apoyo de los ayuntamientos de Ibiza y Santa Eulària del Riu, Alcúdia, Campos, Lloseta, Manacor, Palma, el Consejo Insular de Formentera, las Juventudes Musicales de Ciutadella y el Ateneo Científico, Literario y Artístico de Maó.